利通区教育宣传片剪辑

宣传片拍摄要求： 1、平：拍摄时，先将身体面对摇镜头的终止方向上，使摄像机稳定，朝向摇摄的后一点，然后身体转向摇镜头的开始方向并开始拍摄，身体慢慢地、均匀地向终止方向转动，直到完成整个摇摄过程，摇摄时要注意构图平衡，目标的行走空间要大于其多余空间，要想结束拍摄，可停止摇动追踪目标，镜头不动停止两三秒钟，让目标慢慢从画面上消失，拍摄这样一组镜头要提前策划，在拍摄前要有一个准备的过程，要准备好姿势等目标出现，而不能等目标进入要摇摄起始点了才抓起机器拍，这样匆忙拉拴，不会有好的结果，所以说必须打一个提前量； 2、稳：运镜时，一定要平稳地移动摄像机的镜头，使用三脚架这样有利于拍摄出稳定的画面，如果用手持机其基本姿势是先将两脚分开约50公分左右站立，这样可以使得摇摄的动作进行得更为平稳，不管是上下摇摄还是左右摇摄，动作应该做得平稳滑顺、画面流畅、中间无停顿、更不能忽快忽慢，要注意不要过分移动镜头，也不要在没有需要的情况下移动镜头；摇摄的起点和终点一定要把握得恰到好处，技巧运用得有分有寸，也要避免摇来摇去，摇摄过去了不要再摇摄回来，只能做一次左右或上下的全景拍摄； 3、匀：恰当的摇摄速度摇摄的时间不宜过长或过短，根据以往的经验，用摇摄的方法拍摄一组镜头约10秒左右为宜，过短播放时画面看起来像在飞，过长看是又会觉得拖泥带水一组摇摄的镜头应该有明确的开始与结束，要在起幅和落幅的画面上要稳定停留一段时间，一般三秒左右够了，这样的镜头让人看起来稳定自然，这点很重要，落幅无停留，摇镜头将会给人没有结束和不完整的感觉，当然根据艺术的需要进行不同的处理也是常见的，如果想让画面增添一些紧张的气氛，可稍微加快一点移拍的速度，这样能够达到预期的效果； 4、准：拍摄前做好充分准备，根据稿本抓住主要意思，对所选被拍物体及周边情况提前熟悉，尽量不要出现在摇移过程中出现的偏离主体等问题。

宣传片拍摄视频处理: 1、字幕的运用：恰当的字幕可以突出纲目、可以标注数据、可以美化画面、可以缓解视觉疲劳，字幕的版式设计、字号、字体、字色的选择，出字的方式、方法、方向、速度运用，都是生动形象的较好表现形式，另外，文字是谋篇布局的重要手段，利用字幕标识可使整个片子的条理清楚明瞭； 2、平面地图的运用：在电视宣传片的制作中，经常会涉及到一个单位、一个企业的地理位置图和距离周边城市及交通枢纽的方位里程,以及某开展区、某项目的规划方位，这时可以非常有效地用平面地图来完成，这种形式直观清楚、色彩丰富、美观大方、有利于活跃屏面，当然有时也可以用效果图，沙堆、塑雕来完成； 3、配音的运用：在所有的宣传片中，有没有配音可能会直接影响一部片子的质量；配音的运用可以在字幕的基础上对宣传内容加以解说，并且，抑扬顿挫的解说还会使观众感到身临其境，让人更多了解宣传内容。

宣传片拍摄有哪些注意事项： 1、宣传片拍摄之前，有必要对拍摄场地进行踩点，有任何不满意的地方都可以提前提出来，一旦拍摄地点确定之后，再想变动是不行的； 2、宣传片如果一度的为了追求艺术，而拍摄的过于抽象，让人难以理解，那么钱花了却达不到任何的效果，所以宣传片拍摄必须具有一定的可视性，人们一般通过视觉与听觉来感受外部世界，相比较来说，大家的视觉会比听觉要更加的灵敏一些，在拍摄过程中要注重视觉，不过听觉的重要性也不能忽视，因为听觉可以让整个宣传画面更加具有深度，可以起到锦上添花的效果，总之一个宣传片是否算的上是较好，拍摄的画面决定了整个拍摄作品的质量； 3、宣传片拍摄并非是简单的给大家传达一场视觉盛宴，是否能够抓住观看者的情感，只有抓住了情感才可以保证观看者可以记住，所以情感的抓住也是格外重要的。我们在观看很多好的宣传片的时候，往往可以产生情感上的共鸣，因为自己的作品也应该达到这样的效果才行，这样才可以保证宣传片突出之后的成功； 4、宣传片拍摄的题材过于老套，很容易导致观众们产生视觉疲劳，所以在拍摄的过程中还需要注重题材的选择，新颖的题材以及特别的拍摄方式才会给观众们带来一部全新的作品，让观看者在视觉以及听觉上都产生全新的体验，能够记住； 5、宣传片拍摄相关细节问题一定不能忽视，忽视了细节问题可能直接影响整个作品的质量，注重细节才能有更好的作品呈现出来。

社区宣传片拍摄、在宣传片拍摄的时候，要记得变焦镜头要运用的合适，特别注意的是，画面不要忽近忽远的拍摄，这是宣传片拍摄的禁忌，记得每次拖进镜头或者拉远镜头的时候，都要停一下，然后换一个角度后，再开始拍摄，拍摄过程中要有足够的耐心，这样有了素材后，后期剪辑也方便。
影视宣传片分类： 1、拍摄类。包括微电影，电影，话剧等具有剧情内容的拍摄类广告片。特点是具有感染力，号召力。 2、平面类。一切非动画类，无剧情内容的广告片。特点是平面性，容易用于宣传。 3、动画类。包括2D和3D动画，特点是可以具有丰富的想象力，和一定的号召力。
企业宣传片拍摄流程企业宣传片的制作，一般分为前期策划、中期拍摄和后期剪辑三个部分。 下面我们具体来看下： 前期准备： 1、明确目的及主题； 2、确定创意脚本； 3、选择制作； 4、签订合同。 中期拍摄： 1、与导演沟通，确定方案； 2、现场勘景，了解场地； 3、设备器材进场调试； 4、制定详细拍摄计划； 5、正式开机。 后期制作： 1、素材整理； 2、视频输出； 3、光盘刻录； 4、交付客户。 拍摄前需要做的工作： 1、前期的资料收集； 2、剧本的创作与修改； 3、人员的组织安排； 4、设备的准备以及调试； 5、场地的勘察与布置； 6、其他一些细节问题。